小桃紅

元 · 楊果

採蓮人和採蓮歌，柳外蘭舟過，不管鴛鴦夢驚破。夜如何？
有人獨上江樓臥。傷心莫唱，南朝舊曲，司馬淚痕多。

名句

• 美人笑道，蓮花相似，情短藕絲長。
• 傷心莫唱，南朝舊曲，司馬淚痕多。

譯文

月光籠罩下滿城水波一片迷茫，美人依偎在畫船上清歌淺唱，經常回憶起我們當年水上相逢的模樣。如今卻如遠隔三湘，望斷雲天空自惆悵。那位美人笑着說道：“你我相聚就像蓮花一樣，雖然開放的時間短但思念卻很長很長。”
採蓮人唱着《採蓮歌》，划着採蓮船駛過楊柳岸。歡歌笑語響徹兩岸，全然不顧寂靜的夜晚，鴛鴦夢被驚醒，這一夜是怎麼了？原來還有人獨自躺在江樓上，請不要唱令人傷心的歌曲，南朝舊曲，會讓江州司馬淚眼婆娑。
採蓮後撥轉船頭從湖上返回，風兒吹裹着身體翻動着翠綠的湘裙。忽然聽人彈奏一曲琵琶，竟然淚水漣漣，盼望着遠方的人歸來，可芙蓉花都凋謝了，還是沒有一點兒消息。夜晚天氣轉涼，有多少鴛鴦、白鷺不是處處雙飛？
碧綠的湖面上籠罩着濃郁的柳陰，人的倒影在清澈的水波中映浸。經常浮現在記憶裏的是當年在花間的歡樂暢飲。可是到了今天，彷彿是秋風吹斷了織錦回文詩中的慧心。只能如同殘夢一般，羨慕那一對鴛鴦雙雙飛去，進入蓼花的深處同棲共寢。

注釋

越調：宮調名，十二宮調之一。宮聲的七調叫“宮”，其餘的都叫“調”，故稱調子爲宮調。隋、唐的燕樂本有二十八調。但在元曲中常用的，僅仙呂宮、南呂宮、中呂宮、黃鐘宮、正宮、大石調、小石調、般涉調、商調、商角調、雙調、越調等十二種。小桃紅：越調中常用曲牌名。
煙水：指湖面泛起水氣，縹緲似煙。微茫：若明若暗，朦朧不清。
蘭舟：形容船的華美，在此指採蓮船。
若耶：即若邪。浙江紹興縣東南有若耶山，山下有溪叫若耶溪，相傳西施曾浣紗於此，也叫浣紗溪。
三湘：一指湘潭、湘鄉、湘陰三縣，一指瀟湘、蒸湘、灕湘三水。
採蓮歌：梁武帝作樂府《江南弄》七曲，其中一貢名《採蓮曲》，後代仿作者頗多。這裏泛指我國南方地區婦女採蓮時唱的歌曲。
蘭舟：用木蘭做的船。這裏泛指裝飾美的小船。
南朝舊曲：指南朝陳後主的《玉樹後庭花》曲，舊時一向被認爲是亡國之音。唐人杜牧《泊秦淮》詩：“商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。”
司馬淚痕多：唐代白居易於元和年間，被貶爲江州司馬，作《琵琶行》以自況，結句說：“悽悽不似向前聲，滿座重聞皆掩泣，座中泣下誰最多，江州司馬青衫溼。”
棹：船槳。這裏作動詞用，猶“劃”。
約：束。湘裙翠：用湘地絲織品製成的翠綠色裙子。
芙蓉：荷花的別稱。諧“夫容”，一語雙關。
年時：去年的意思。
西風吹斷迴文錦：以迴文錦的被西風吹斷，暗喻夫婦的離散。迴文詩，是中國古代雜體詩句，迴環往復讀之俱成文。相傳始於晉代的傅咸和溫嶠，但他們所作的詩皆不傳。今所見蘇蕙的《璇璣圖詩》最有名。蘇蕙是東晉前秦的女詩人。據《晉書·列女傳》說：竇滔妻蘇氏，名蕙，字若蘭，善屬文。滔，苻堅時爲秦州剌史，被自徙流沙，蘇多思之，織錦爲《迴文璇圖詩》以贈滔，宛轉循環以讀之，詞甚悽惋。”
蓼（liǎo）：一年生草木植物，花淡綠或淡紅色。

序

《小桃紅·採蓮女》是金末元初散曲作家楊果創作的一組散曲。此組曲抒寫採蓮女的生活和愛情，格調清新可喜。第一首小令描寫男女戀情，風情旖旎；第二首寫的是離人的相思之情，用歡樂襯托孤寂的寫法，冷熱相間，悲喜交加，尤爲別緻，風格典雅；第三首描繪女主人公對遠人的懷念，塑造了一個綽約多姿的少婦形象；第四首表達失戀女子的惆悵，前半首回憶當年歡愛的情景，後半首寫如今形單影隻的寂寞愁苦。

賞析

第一首開頭三句寫一對青年男女當年邂逅相逢的情景。月色朦朧的夜晚，在煙波浩渺的水面上意外相逢，美人在木蘭舟上深情吟唱。“常記”二字暗示這是以前發生的事情，與李清照“常記溪亭日暮”中“常記”二字的用法和作用完全一致，將全詞的敘事推倒以前去。“隔三湘”三句應是男子的話，意思是我們雖然相距咫尺卻如同隔着三湘一般，即使望斷天涯也無法相聚。用遙遠的空間距離比喻心理距離，可望不可即。最後三句是女子的回答：蓮花美麗，開放短暫。雖然相互依戀的時間短暫，但我對你的思念卻像藕絲那樣綿長。藕斷則絲連，“絲”與“思”諧音，雙關相思。此曲以江南水鄉爲背景，藕又是水中常見之物，不僅可傳達相思之意，還可與前面的蘭舟、水月等意象相映成景。
第二首曲子以南朝之事抒發哀金之隱痛，構思巧妙。前兩句用白描的手法寫採蓮人歡樂地乘舟經過，陣陣歌聲飛過水麪，天真活潑，無所顧忌，根本不管別人“鴛鴦夢驚破”。這讓全曲的基調突然轉向憂鬱。中間插入的“夜如何，有人獨上江樓臥”更是分割出了兩個截然不同的空間，一邊是歡悅的採蓮之景，另一邊是聞歌垂淚的傷心之景，用前一空間的明快，凸顯後一空間的陰鬱。美妙的歌聲加重的作者的羈旅之感，曲的末尾，作者以白居易自比，當心她們會唱出南朝舊曲，這悲涼的祈求，委婉地說出了他心靈的隱痛。惆悵之情溢於言表。
第三首曲一開頭，一個綽約多姿的採蓮女形象，就闖進了讀者的眼簾。她觸景生情，琵琶、芙蓉、紅鷺白鷺都成爲她相思的引子。作者將人物微妙的內心悸動把握得恰到好處。大凡人心中有所牽掛，隨便什麼事物都會讓人聯想到自己所牽掛的人、事上。此曲語言清麗婉約。作者楊果生活在金朝末年，在他生活的年代，散曲頗爲流行，但當時的散曲尚沾染着宋詞和民歌的色彩，所以和後來的散曲相比，其用詞較爲典雅。
第四首是一首思念之情的曲子。前三句用“常記”二字暗示出是對於往事的回憶，前兩句所寫景色便是當年和情人相依相偎的背景，人影倒映在水中，在柳蔭下對飲，多麼幸福愜意，當年越是幸福愜意現在回憶起來便越是傷心悽楚。抒情主人公回到當年與情人幽會歡樂的地方，物是人非，昔日的情人早已不見蹤影，只見一對鴛鴦雙雙飛去，落入花的深處，彷彿要去做美夢一般。“殘夢”二字很有韻味，是羨慕鴛鴦的殘夢，還是主人公自己的殘夢，不太明確，故很含蓄。可以理解爲人在羨慕鴛鴦飛進花叢深處後的情景，是人想做“殘夢”而不可得的嗔怨之情。這首小令由景及人，又由人及景，以湖上美景引出回憶與現況的今昔對比，使得曲情愈發悽婉悲愴。

（以下内容由 AI 生成，仅供参考。）

注釋

• 蘭舟：裝飾華美的船衹，常用來形容船衹的雅致。
• 鴛鴦夢：比喻夫妻或情侶的和諧夢境。
• 南朝舊曲：指南朝時期的歌曲，這裡特指那些充滿懷舊和哀愁的曲調。
• 司馬淚痕多：司馬是古代官職，這裡指代文人。淚痕多表示文人常常感傷流淚。

繙譯

採蓮的人們和著採蓮的歌聲，柳樹外華美的船衹輕輕駛過，全然不顧這會驚擾到鴛鴦的美夢。夜已深，究竟是何時？有人獨自一人登上江邊的樓閣躺下。不要唱那些傷心的南朝舊曲，否則文人的淚水會更加頻繁。

賞析

這首作品描繪了一幅夜晚江邊的靜謐畫麪，通過“採蓮歌”與“蘭舟”的描繪，展現了江南水鄕的甯靜與美好。然而，“不琯鴛鴦夢驚破”一句，透露出詩人對這種甯靜被打破的無奈。後句“有人獨上江樓臥”則進一步以孤獨的形象，表達了詩人內心的孤寂與哀愁。結尾的“南朝舊曲”與“司馬淚痕多”則是對過往的懷唸與對現實的不滿，躰現了詩人深沉的情感和對逝去美好時光的無限畱戀。